On trend forecasting, gut feeling, and seeing what’s not there yet
In a time when algorithms increasingly dictate what is considered attractive or relevant, I want to pause and reflect on something that, for me, lies at the heart of creative work: feeling.
More and more companies working on collections one and a half to two years ahead are buying into the same data, following the same forecasts, and using the same sources. As a result, collections are starting to look more and more alike. As if we are all looking through the same lens. As if we have forgotten that what we find beautiful is, above all, a matter of emotion. Or perhaps, especially that.
Of course I observe what is happening. I keep my eyes open. I see what is emerging in colour, form, and mood. And I understand that companies want reassurance. They want to know whether they are on the right track with their choices. Whether they have picked up on the right colours. That is perfectly reasonable. But my approach is different.
For me, trends do not emerge from data, but from patterns that repeat themselves. A colour that keeps coming back. A mood that lingers. A societal undercurrent. Sometimes it is a shimmering fabric that catches the eye. Or a series of red tones you start to see in different places. You do not find that in a spreadsheet. You see it in images, fragments, conversations, the streets, in nature. In details that stay with you, even before they have been defined.
My work is about making the unseen visible. Not as a fixed direction, but as a crossroads from which many paths are possible. What is relevant depends on a brand’s identity, values, and emotion. That search lies at the heart of my trend books. That is where my contribution lies. In recognising possibilities and inspiring rather than dictating.
I vividly remember working on a trend book in 1999 for the Christmas of 2001. Back then, we predicted a bold and expressive atmosphere. Dancing on the volcano. A Christmas filled with purple, pink, and striking contrasts. Exciting, energetic, and unconventional for its time. But then, in September 2001, the 9/11 attacks on the Twin Towers happened. The world shifted overnight. The impact was immediate. People longed for safety, tradition, and familiar surroundings. For Christmas, that meant red, gold, and green. No room for experiments. Only a deep need for comfort and home. And the pink baubles stayed on the shelves.
A similar shift occurred during the COVID-19 lockdowns. The world fell silent. People stayed home. Alone. Time changed its meaning. And that affected deeper emotions. Distance, introspection, and a craving for touch. That created a strong desire for tactility. For materials you can feel, hold, and connect with. But also for self-expression. More colour. More freedom. More layering. Designers and artists retreated into their studios, found space to explore, and discovered new materials and techniques. It sparked a renewed appreciation for craftsmanship and materiality.
That shift still resonates in how we design and how we consume. Take the behaviour of Gen Z. They mix vintage with new. They wear skirts over trousers and pair florals with graphic prints. All at once. It is eclectic, expressive, and post-genre. A kind of treasure hunting. A playful search for identity. And that creative freedom is directly rooted in the changes sparked during the pandemic.
Creativity always moves in waves. There is action, and then there is reaction. After a period of digitisation and artificial intelligence, a clear countertrend is emerging. A return to craft, to tangible materials, and to physical making. Fine Craft is one such response. A reaction to the virtual and polished world of AI-driven creation, where speed sometimes outweighs connection and depth.
My trend books offer ideas for the collections of tomorrow, without prescribing a fixed route. They present clear directions, colour palettes, material suggestions, and curated visuals. All built from mood, observation, and experience. Always with room to make choices that align with the DNA and identity of your brand.
That also means you do not suddenly start working with Neon just because it is mentioned as a trend. If a direction does not suit your brand or story, it is perfectly fine to leave it aside.
The new trend book for winter and Christmas 2027 to 2028 will be released in January. You will find "predictions" in colour and form that can help guide your creative direction. Sometimes it is a mood. Sometimes an image. Sometimes a combination of materials that leads to a new path. Inspiration as a starting point for a collection with a distinct identity.
Creativity does not begin with data. Creativity begins with what you feel and what you dare.
-
A few final copies of the ATHOME.AWX.26/27 trend book, released last January, are still available and now offered at a reduced price. Feel free to email me if you're interested or if you'd like to stay informed about the release of the upcoming winter and Christmas ATHOME.AWX.26/27 trend book.
Tussen algoritme en onderbuik
Over trendvoorspellingen, gevoel en het zien van wat er nog niet is
In een tijd waarin algoritmes steeds vaker bepalen wat aantrekkelijk of relevant zou moeten zijn, wil ik even stilstaan bij iets wat voor mij de kern vormt van creatief werk: gevoel.
Steeds meer bedrijven die werken aan collecties voor over anderhalf tot twee jaar kopen dezelfde data in, volgen dezelfde voorspellingen en gebruiken dezelfde bronnen. Daardoor lijken collecties steeds vaker op elkaar. Alsof we allemaal door dezelfde bril kijken. Alsof we vergeten zijn dat schoonheid, dat wat we mooi vinden, vooral een gevoelskwestie is. En misschien juist vooral dat.
Natuurlijk kijk ik ook naar wat er gebeurt. Ik houd mijn ogen open, ik zie wat opkomt in kleur, vorm en sfeer. Daarnaast begrijp ik dat bedrijven bevestiging zoeken. Ze willen weten of ze goed zitten met hun keuzes. Of ze de juiste kleur oppikken. Dat is logisch. Maar mijn uitgangspunt is anders.
Trends ontstaan voor mij niet uit data, maar uit wat zich herhaald laat zien. Een kleur die blijft hangen. Een sfeer die voelbaar wordt. Een ondertoon in de maatschappij. Soms is het een stukje glanzende stof dat blijft hangen. Of een serie rode tinten die je ineens op verschillende plekken tegenkomt. Dat laat zich niet vangen in een spreadsheet. Je vindt het in beelden, fragmenten, in gesprekken, in het straatbeeld, in de natuur. In details die blijven hangen, nog voordat ze ergens zijn benoemd.
Mijn werk draait om het zichtbaar maken van wat zich nog niet hardop aandient. Niet als vaststaand pad, maar als een kruispunt van waaruit meerdere richtingen mogelijk zijn. Welke richting relevant is voor een merk, hangt af van identiteit, waarden en gevoel. Die zoektocht staat centraal in mijn trendboeken. Daar ligt ook mijn bijdrage: het herkennen van mogelijkheden en het inspireren in plaats van dicteren.
Ik herinner me nog goed dat we in 1999 werkten aan een trendboek voor kerst 2001. We voorspelden toen een uitgesproken sfeer: dansen op de vulkaan. Een kerst vol paars, roze, felle contrasten. Spannend, energiek en voor die tijd onconventioneel. Maar in september 2001, tijdens 9/11, vonden de aanslagen op de Twin Towers plaats. De wereld veranderde abrupt. De gevolgen waren direct zichtbaar. Er ontstond een sterke behoefte aan geborgenheid, aan traditie, aan vertrouwde beelden. Voor kerst betekende dat: rood, goud, groen. Geen ruimte meer voor experiment, maar verlangen naar veiligheid en thuiskomen. En de roze kerstballen bleven in de schappen liggen.
Een vergelijkbare omslag zag ik tijdens de lockdowns van de coronapandemie. De wereld viel stil. Mensen zaten thuis. Alleen. Tijd kreeg een andere betekenis. En dat raakte aan diepere emoties: afstand, introspectie, behoefte aan zintuiglijkheid. Daaruit ontstond een sterke hang naar tactiliteit. Naar materialen die je kunt voelen, ruiken, vasthouden. Maar ook een verlangen naar expressie. Meer kleur, meer vrijheid, meer gelaagdheid. Ontwerpers en kunstenaars trokken zich terug in hun studio’s, vonden ruimte voor onderzoek, ontdekten nieuwe materialen en technieken. Het bracht een herwaardering op gang voor ambacht en vakmanschap.
Die verschuiving werkt tot op de dag van vandaag door. Je ziet het in hoe we ontwerpen, maar ook in hoe we kopen. Neem het consumentengedrag van Gen Z. Ze combineren vintage met nieuw, dragen rokken over broeken, mixen bloemen met grafische prints. Alles tegelijk. Het is eclectisch, expressief, post-genre. Een vorm van treasure hunting. Een speelse zoektocht naar identiteit. En juist die creatieve vrijheid is een direct gevolg van de beweging die tijdens de pandemie op gang kwam.
Creativiteit beweegt altijd in golven. Er is actie, en daaruit volgt reactie. Na een periode van digitalisering en AI zie je een duidelijke tegenbeweging opkomen. Een herwaardering van handwerk, fysieke materialen, het echte maken. Fine Craft is daar een krachtig voorbeeld van: een reactie op het virtuele en gladde ontwerpen met AI-tools, waarbij snelheid soms belangrijker lijkt dan betrokkenheid en verdieping.
Mijn trendboeken geven ideeën voor de collecties van morgen, zonder een vast pad voor te schrijven. Ze bevatten duidelijke tendensen, kleurkaarten, materiaalrichtingen en beeldcuraties, opgebouwd vanuit sfeer, waarneming en ervaring. Alles met ruimte om keuzes te maken die aansluiten bij het DNA en de identiteit van jouw merk.
Dat betekent ook dat je niet ineens met Neon aan de slag gaat, alleen omdat het als trend genoemd wordt. Als een richting niet past bij jouw merk of verhaal, mag je hem gerust laten liggen.
Eind januari verschijnt het nieuwe trendboek voor winter en kerst 2027 tot 2028. Je vindt er "voorspellingen" in kleur en vorm die richting kunnen geven aan nieuwe ideeën. Soms is het een sfeer, soms een beeld, soms een combinatie van materialen die je op een nieuw spoor zet. Inspiratie als vertrekpunt voor een collectie met een eigen gezicht.
Creativiteit begint niet bij data. Creativiteit begint bij wat je voelt en bij wat je durft.
-
Er zijn nog een paar laatste exemplaren beschikbaar van het trendboek ATHOME.AWX.26/27, dat in januari van dit jaar verscheen. Deze mogen nu met korting weg. Mail me gerust als je interesse heb of op de hoogte blijven van de release van het nieuwe trendboek voor winter en kerst 27/28.
Add comment
Comments